IL BUON VIN MI FA BUON PRO!

La storia del dramma per musica nella Roma del Seicento è caratterizzata, com’è noto, dall’alternarsi di periodi di intenso fervore produttivo a fasi di ‘stanca’: gli anni seguenti la morte di Clemente ix Rospigliosi conoscono la breve esperienza del Tordinona (1671-1674) e l’estrema frammentazione produttiva degli anni ’80, in cui notabili come il Contestabile Colonna, Flavio Chigi, il cardinale Benedetto Pamphilj, lo spendaccione Flavio Orsini e Pompeo Capranica gareggiano per offrire alla cittadinanza una teoria di spettacoli cui non è stata ancora riservata in letteratura la stessa attenzione dedicata alle precedenti stagioni barberiniane. Scorrendo l’argomento delle diverse scene buffe riscontrate nei drammi capitolini tra il 1669 e il 1689, accanto a vivaci battibecchi e commenti sentenziosi di attempate en travesti, si contano diverse scene ed intermezzi in cui servitori un po’ alticci esprimono i propri apprezzamenti sulle virtù del vino, presenti nelle c. d. «favole drammatiche musicali» destinate ad allietare il tedio dei nobili romani durante la loro villeggiatura. Già nel 1668 i Chigi si erano fatti promotori di una cena-serenata estiva in cui intervenivano personaggi bassi, e persisteranno nel ‘vizio’ almeno per un lustro, come dimostra la presenza, nell’Adalinda del 1673, di un intermedio ambientato in una «Bottiglieria», agito da servitori in cui il tasso alcolico cresce battuta dopo battuta. In Amor quando si fugge allor si trova (Frascati?, 1678?), partitura adespota ed acefala custodita in Biblioteca Vaticana che secondo gli studiosi potrebbe essere il primo parto melodrammatico di Alessandro Scarlatti, l’assetatissimo Fiorello si esprime così: «Orsù la sete cresce, | Il padron s’avvicina: | Andiamo alla cantina» (I,3). In maniera analoga il buffissimo Tresca si aggira «con il barilotto» in mano in Dalla padella alla bragia, data il 21 gennaio 1681 al palazzo Barberini di Palestrina. Qualche anno prima, nell’Empio punito, prima trasposizione operistica del convitato di pietra, dato al Palazzo Colonna in Borgo nel 1669, Filippo Acciaioli e Filippo Apolloni concludono il primo atto con una scena conviviale dove «si dà bevere all’udienza, fingendo che sei paggi prendino [sic] dalla fontana con sottocoppe l’acque […]», per poi ballare la seguente «corrente per quando si dà bevere», scritta da Alessandro Melani. Nella realizzazione del “pasticcio” si è provveduto a cucire insieme le scene citate in un tutt’uno drammatico, a volte intercalandole con i balli che si trovano ab origine a corredo delle partiture selezionate o aggiungendo ulteriori passaggi strumentali tratti da sonate coeve di Arcangelo Corelli, Bernardo Pasquini e Carlo Ambrogio Lonati. In alcuni casi si è provveduto ad uniformare il nome di alcuni personaggi per garantire l’unità della trama, e l’intellegibilità dell’intreccio: ne è venuta fuori una carrellata di piccoli capolavori che non soffrono affatto del peso dei loro anni, parlando, all’uomo di oggi come a quello di allora, il comune linguaggio dell’ironia e dei piaceri del palato, perché, oggi come allora, il buon vin mi fa buon pro!

Luca Ambrosio